锦灰堆是中国画的一种独特的艺术形式,又名“八破图”“集破”“集珍”“什锦屏”等。[1]锦灰堆在创作上主要使用中国画传统的工笔画表现技艺,将古代文人的作品或其书房的部件、杂物以相对写实的方式和堆叠的形式表现在画面中,画面中的物品一般呈现出不完整的、焦黄的边缘和底色,给人以被折断、烧制过后残留物的感觉,展现出独特的残缺之美。[4]
锦灰堆最早起源于何时并无准确文献记载,[5]有起源于元代一说,认为锦灰堆原是元代画家钱选醉酒后,一时兴起将饭桌上的吃剩残物绘成横卷,并提笔写下“锦灰堆”三字,这种画种因此得名;[1]也有起源于明代一说,认为锦灰堆最早出现在明代的鼻烟壶上,描绘古代文人雅士书房中的常见杂物。[5] 明清时期,锦灰堆逐渐兴盛。[1]清代末期,锦灰堆开始融入书法题材的残片纸张、书信残页、绘画残片、碑帖等,同时吸纳了金石、古印等题材。[6]清末民初时期,锦灰堆艺术进入了鼎盛时期,[7]文人雅士所称的“锦灰堆”变作了老百姓心目中求福的“百碎图”。[1]20世纪初,博古[a]元素逐渐融入锦灰堆创作,博古图成为其中的一种题材。到了民国初期,锦灰堆的题材中加入了民俗文化元素,受到海派绘画[b]的影响,如钱币、契约等。[6]由于绘画难度高,锦灰堆在经历了几百年的发展后,于新中国解放后逐渐没落,到现在几乎绝迹。[8][1] “锦灰堆”源自中国传统,有中国画疏密聚散、浓淡干湿的特点,又带有西方绘画的写实风格。[1][9]锦灰堆通过叠加、套嵌、烟熏、做旧等多种手法,展现出一种独特的凌乱美。[5]创作锦灰堆,一般是在画纸上先框定轮廓,然后设计摹画若干重叠交错的小事物,诸如旧书的残页、揉皱的画幅、发黄的报纸,甚至门券邮票等等,绘画者需要精通各种字体、画法,熟知各种碑拓、印章等。[8]明清时期,锦灰堆逐渐延伸到瓷器和鼻烟壶上,出口贸易的增加使锦灰堆作品也出现在日本、新加坡及东南亚等地[5]。 锦灰堆的代表人物有郑达甫[1]、宋翼青[2]、耿玉洲等。[2]耿玉洲是中华人民共和国成立后的首位锦灰堆传人,据其子耿学知所说,他和父亲是锦灰堆艺术在中国最后的嫡系传人。[8]锦灰堆的代表作品有《百岁祝寿图》[10]《如意》[10]《玉兔迎春》等。[11]2013年,锦灰堆被列入山东省非物质文化遗产[5]。